Dự đoán xu hướng thiết kế 2025: Sáng tạo, bền vững và cá nhân hoá

Mỗi năm, ngành thiết kế lại chứng kiến những sự thay đổi đáng kể, phản ánh sự phát triển của công nghệ, văn hóa và thị hiếu thẩm mỹ. Bước sang 2025, các xu hướng thiết kế không chỉ tập trung vào sự sáng tạo mà còn đặt trọng tâm vào tính bền vững, cá nhân hóa và ứng dụng công nghệ. Cùng điểm qua những xu hướng nổi bật sẽ định hình thế giới thiết kế trong năm tới!

1. Thiết kế bền vững: Từ xu hướng thành tiêu chuẩn

Bền vững không còn là một lựa chọn mà đã trở thành tiêu chí quan trọng trong mọi lĩnh vực thiết kế, từ nội thất, đồ họa đến thời trang và bao bì sản phẩm. Năm 2025, các thương hiệu có thể sẽ tập trung hơn vào:

• Chất liệu tái chế & sinh học: Xu hướng sử dụng vật liệu thân thiện với môi trường như giấy tái chế, nhựa sinh học, vải sợi hữu cơ ngày càng phổ biến.
• Thiết kế tối giản & giảm thiểu lãng phí: Các sản phẩm sẽ có kiểu dáng tinh gọn, ít chi tiết thừa, giúp tiết kiệm nguyên liệu và tối ưu quy trình sản xuất.
• Bao bì xanh: Thiết kế bao bì dễ phân hủy hoặc có thể tái sử dụng sẽ tiếp tục được ưa chuộng, đặc biệt là trong ngành FMCG (hàng tiêu dùng nhanh).

Ví dụ: Thương hiệu Adidas đã tung ra các dòng giày làm từ rác thải đại dương, trong khi Apple giảm đáng kể bao bì nhựa trong các sản phẩm mới.

2. Cá nhân hoá cao: Người dùng làm chủ trải nghiệm

Với sự bùng nổ của AI và dữ liệu lớn, năm 2025 sẽ là thời đại của thiết kế mang tính cá nhân hóa cao, giúp người dùng có trải nghiệm "được thiết kế riêng" theo sở thích và nhu cầu cá nhân.

• Thiết kế module: Các sản phẩm cho phép tùy chỉnh màu sắc, hình dạng, chất liệu theo sở thích cá nhân, ví dụ như Nike By You (tùy chỉnh giày) hay thiết kế nội thất theo module của IKEA.
• Bao bì & branding linh hoạt: Các thương hiệu sẽ hướng đến thiết kế bao bì có thể tùy biến theo từng đối tượng khách hàng, từng mùa lễ hội hoặc từng khu vực địa lý.
• Trải nghiệm kỹ thuật số cá nhân hóa: Website, ứng dụng và giao diện người dùng (UI/UX) sẽ được thiết kế theo hành vi và sở thích cá nhân, tạo ra trải nghiệm "càng dùng càng hiểu bạn".

Ví dụ: Spotify Wrapped là một case study điển hình về cách cá nhân hóa tạo ra hiệu ứng viral mạnh mẽ.

3. Kết hợp công nghệ mới: AI, AR và Metaverse

Công nghệ không chỉ hỗ trợ thiết kế mà còn thay đổi hoàn toàn cách chúng ta tiếp cận nghệ thuật và sáng tạo. Những xu hướng công nghệ sẽ bùng nổ trong 2025 bao gồm:

• AI hỗ trợ thiết kế: AI giúp tạo ra ý tưởng, tối ưu màu sắc, sắp xếp bố cục và thậm chí tạo ra các tác phẩm nghệ thuật độc đáo. Các công cụ như Midjourney, DALL·E hay Canva AI sẽ tiếp tục phát triển mạnh.
• Thiết kế trong thế giới ảo (Metaverse & AR): Với sự phát triển của kính thực tế ảo và AR, thiết kế sẽ không còn giới hạn trên mặt phẳng 2D mà bước vào không gian 3D, tương tác trực tiếp với người dùng.
• Giao diện không chạm (Touchless UI): Các ứng dụng và thiết bị sẽ dần chuyển sang điều khiển bằng cử chỉ, giọng nói hoặc theo dõi mắt, mở ra kỷ nguyên thiết kế UX phi tiếp xúc.

Ví dụ: Gucci đã thử nghiệm bán sản phẩm thời trang ảo trên Metaverse, trong khi Adobe đang phát triển công cụ thiết kế AI mạnh mẽ hơn bao giờ hết.

4. Phong cách Retro-Futurism: Kết hợp quá khứ và tương lai

Thiết kế của năm 2025 sẽ mang đến sự pha trộn giữa quá khứ và tương lai, tạo ra phong cách Retro-Futurism đầy thú vị:

• Bảng màu hoài niệm: Các tông màu neon, pastel, chromatic mang hơi hướng tương lai nhưng vẫn gợi nhớ đến những thập niên 80-90.
• Kiểu chữ (Typography) ấn tượng: Các font chữ mang phong cách sci-fi, cyberpunk sẽ xuất hiện nhiều hơn, đặc biệt trong thiết kế digital.
• Kết hợp hình ảnh 3D & hiệu ứng hạt (Grain Effect): Tạo cảm giác hoài cổ nhưng vẫn hiện đại, thường thấy trong giao diện game hoặc website sáng tạo.

Ví dụ: Các thương hiệu thời trang như Balenciaga hay thiết kế giao diện của Spotify đang tích cực ứng dụng phong cách này.

5. Xu hướng không gian và Decor: Trải nghiệm đa giác quan

Trong lĩnh vực decor & thiết kế sự kiện, năm 2025 sẽ chứng kiến sự lên ngôi của trải nghiệm đa giác quan:

• Sự kết hợp giữa ánh sáng, âm thanh và không gian: Những không gian sử dụng đèn LED động, âm thanh 360 độ, mùi hương đặc trưng để tạo ra trải nghiệm độc đáo.
• Thiết kế lấy cảm hứng từ thiên nhiên: Các vật liệu tự nhiên như gỗ, đá, cây xanh sẽ được sử dụng nhiều hơn để tạo cảm giác gần gũi và thư giãn.
• Không gian tương tác: Các triển lãm nghệ thuật, cửa hàng pop-up sẽ tích hợp công nghệ AR/VR để người tham quan có thể tương tác trực tiếp với không gian xung quanh.

Ví dụ: TeamLab Borderless (Nhật Bản) là một triển lãm nghệ thuật kỹ thuật số thành công với concept đa giác quan.